Aula de Técnica Vocal

Respiração em grupo 7x.

Massagens em duplas.

Respiração fragmeentada (3-5-8-5) e variação (1-5-10-5) soltando o ar diafragmatico cada vez verbalizando uma letra diferente: Z, X, F, S, V, J, R.

Em duplas, de frente, olhar cada um aos olhos do outro, sem rir. Aproxima-se, aproxima-se, aproxima-se os olhos e quando o professor bater palmas, quebra a neutralidade e desata a gargalhar com vontade, mas sem verbalizar som algum. Rir cada vez mais forte e alto mas sem nenhum som. (fazer isso 2x)

As duplas de frente ainda, fazer caretas, passar a língua 20x pela gengiva, 10x em cada sentido (horario e anti-horario) e fazer bolinhas com a língua na parte interna da bochecha 20x de cada lado.

Fazer o SiFuChiPa usando o diafragma. Primeiramente alternando as contrações do diafragma em cada silaba (contraído e relaxado) e depois, dando soquinhos com o diafragma em cada sílaba (contraído para frente, umbigo para frente).

Entre estes exercícios acima citados, fazer o inspira-e-relaxa-ombros e inspira-e-relaxa-coluna.

Depois nos juntamos em circulo, todos, para afinar a voz com o Miêéaóôui em escala sonora do do-ré-mi-fá-sol-lá-si-dó.

Depois cantamos uma música (ainda não sei a letra escrita, pois é em latim) e fizemos o exercício de primeiro e segundo coro (jogo de vozes).

Mas então, nesta aula, o prof nos orientou em um exercício para a cena que estamos montando (vide tag Shakespeare). E ajudou-nos a melhor fazer a sonoridade da paisagem sonora (já antes feito numa aula de expressão corporal, mas que agora foi melhorado). Verbalizamos os sons, cada aluno-ator foi orientado pelo prof a fazer um som distinto (as vezes duas pessoas faziam um mesmo som para se ajudarem) e assim concluímos a paisagem sonora desejada para a cena.

Para terminar a aula, abriu uma roda de tira-duvidas com o prof e antes de finalizar pra valer, refizemos a respiação em grupo 7x.

=> Prox Post: Sexta, 8h

Nota Mental: Desculpa o atraso de um dia para ESTE post, mas é que o negocio tá corrido aqui. Mas não deixarei de postar as aulas, nem que eu demore, postarei-as todas.

Shakespeare – Criando Cena Ainda

Tá, eu sei, estou atrasado tanto com o post, qnto para a aula – acabei chegando atrasado e perdi 2 aulas (voz e expressão corporal) e cheguei soh na terceira, no ensaio de criação de cena. Mas ok, vamos lá!

Cheguei, alonguei, e me alertaram que era para nós continuarmos a criar a cena usando os objetos da ultima aula – no nosso caso, eram os bambolês. Então que fomos improvisar com os objetos. O bom do improviso, qndo se tem a fala já decorada (ou semi-decorada) é que auxilia no desenrolar da cena. E tanto a improvisação corporal fica melhor, qndo também a improvisação vocal (oque muitos as vezes não se atém para este fato).

Assim, montamos o inicio da cena, improvisando e sequenciando as melhores imagens para criar uma série que nos agradasse. Então que logo após, apresentamos tal série por nós escolhida para a prof e para os demais. Depois todos sentados conversamos sobre os prós e contras da cena em si. Arrumamos alguma coisinha, blablabla… um fato importante foi o uso do objeto em cena: dar um significado para o objeto, que seja de facil definição para o publico que assiste a cena. O objeto não pode significar tudo e nada ao mesmo tempo! Então a dika para o prox ensaio é definir o significado do objeto em cena para que não haja ambiguidade de significação do mesmo. ah, e decorar o resto do texto, para conseguir definir a cena inteira e depois ir só polindo as arestas da criação por improvisação.

e foi só (embora durou 2h só esta aula!!)

Bjos, até

=> Prox Post: Quarta, 8h (assim espero)

Leitura Dramática

Enfim então veio uma aula calma.

Esta aula, como o próprio nome diz, foi conduzida uma leitura dramática da cena que o grupo A e grupo B farão.

Sentamos em circulo, e começamos a ler. A cada fala de persoangem, (na qual o aluno-ator responsável lia seu respectivo personagem) a prof ajudava ao aluno-ator a entender a entonação, intenção da fala. Trazer à tona a personalidade do personagem para que o aluno-ator entendesse-o e assim pudesse pegar a expressão sonora do personagem em questão.

E assim foi com as duas cenas que serão feitas.

Ao final, foi pedido para que re-lessemos as cenas, decorássemos as falas, entendêssemos as intenções do personagem na cena e tudo isso pro feriadão (embora esta postagem esteja sendo lançada na quarta-feira, pós-feriadão).

Bem dai foi isso.

=>Prox Post: Sexta, 8h

Expressão Sonora na Cena

tá, o título tá meio estranho, mas a idéia é dar sequencia à aula anterior, de expressão corporal.

Continuando… Depois de beber água, voltamos à sala e então a prof nos pediu para fazermos um circulo e relembrar-nos de um jogo teatral chamado “engrenagem” (reveja como se joga, aqui) com sons para cada movimento feito. Assim, ao final tinhamos todos os alunos-atores dentro da engrenagem fazendo cada qual um som respectivo.

A prof então pede para voltarmos em circulo e para repetir então o som que tínhamos feito da engrenagem. E este som, barulhos ritmados, foi a base para que então repetíssemos a sequencia coporal do grupo A (da aula anterior, feita com os bambolês) ao som vocal de todos os alunos-atores. Repetimos a tal cena e ela criou uma vida sonora mais colorida. Foi interessante perceber tal criação sonora.

Para criar o ambiente sonoro da cena do grupo B, fizemos o jogo entitulado: “paisagem sonora” (reveja  como se faz, aqui) e ambientamos o som de uma floresta. então, ao repetir da cena do grupo B, fizemos a paisagem sonora, que deixou a cena muito mais bonita tbm.

Então, novamente, fomos beber água para que na prox aula, fossemos então ler shakespeare.

=> Prox Post: Quarta, 8h.